파리 텍사스 Paris, Texas

파리, 텍사스는 빔 벤더스가 감독한 1984년 독일 영화입니다. 
이 영화는 텍사스에서 4년 동안 실종된 후 갑자기 나타난 트래비스(해리 딘 스탠튼)의 이야기를 그립니다. 
트래비스는 동생 월트(딘 스톡웰)의 도움으로 아들 헌터(헌터 카슨)를 찾고, 
아내 제인(나스타샤 킨스키)을 찾아가 재회합니다. 
그러나 트래비스는 제인과 재결합할 수 없고, 결국 혼자 떠나갑니다.

파리, 텍사스는 텍사스의 황량한 풍경과 인물들의 고독한 분위기가 인상적인 영화입니다. 
이 영화는 가족의 상실과 재회, 그리고 인간의 고독과 소외를 그린 작품입니다.

파리, 텍사스는 1984년 칸 영화제에서 황금종려상을 수상했습니다. 
이 영화는 또한 베를린 영화제, 런던 영화제, 뉴욕 영화제 등에서 수상했습니다.

파리, 텍사스는 빔 벤더스의 대표작 중 하나로 평가받고 있습니다. 
이 영화는 텍사스의 황량한 풍경과 인물들의 고독한 분위기가 인상적인 영화입니다. 
이 영화는 가족의 상실과 재회, 그리고 인간의 고독과 소외를 그린 작품입니다.

Paris, Texas is a 1984 German film directed by Wim Wenders. The film tells the story of Travis (Harry Dean Stanton), who suddenly appears after being missing in Texas for four years. Travis, with the help of his brother Walt (Dean Stockwell), finds his son Hunter (Hunter Carson) and reunites with his wife Jane (Nastassja Kinski). However, Travis is unable to reunite with Jane and eventually leaves alone.

Paris, Texas is an impressionistic film with the desolate landscape of Texas and the lonely atmosphere of the characters. The film is a story of family loss and reunion, and human loneliness and alienation.

Paris, Texas won the Palme d'Or at the 1984 Cannes Film Festival. The film also won awards at the Berlin Film Festival, the London Film Festival, and the New York Film Festival.

Paris, Texas is considered one of Wim Wenders's most representative works. The film is an impressionistic film with the desolate landscape of Texas and the lonely atmosphere of the characters. The film is a story of family loss and reunion, and human loneliness and alienation.

 

 

 

 

Paris, Texas'의 트래비스 헨더슨
Travis Henderson in 'Paris, Texas

 

파리, 텍사스의 주인공 트래비스 헨더슨은 수수께끼 같은 인물입니다. 
그는 4년 동안 실종된 후 갑자기 나타나고, 아들 헌터와 아내 제인을 찾기 위해 여행을 떠납니다. 
그러나 트래비스는 제인과 재결합할 수 없고, 결국 혼자 떠나갑니다.

트래비스는 고독하고 외로운 인물입니다. 
그는 가족을 잃었고, 자신도 잃어버린 것 같습니다. 
그는 세상과 단절되어 있고, 희망을 잃은 것 같습니다.

그러나 트래비스는 또한 사랑과 희망을 갈망하는 인물입니다. 
그는 아들을 찾고, 아내와 재결합하기를 원합니다. 
그는 세상과 연결되고, 희망을 찾기를 원합니다.

트래비스의 여정은 고통과 희망의 여정입니다. 
그는 고통을 겪지만, 희망을 잃지 않습니다. 
그는 결국 세상과 연결되고, 희망을 찾습니다.

트래비스의 여정은 우리에게 고통과 희망의 메시지를 전합니다. 
고통을 겪더라도 희망을 잃지 말아야 합니다. 
세상과 연결되고, 희망을 찾을 수 있습니다.

Travis Henderson, the protagonist of Paris, Texas, is an enigmatic figure. He suddenly appears after being missing for four years, and sets out on a journey to find his son Hunter and his wife Jane. However, Travis is unable to reunite with Jane, and eventually leaves alone.

Travis is a lonely and isolated figure. He has lost his family, and he seems to have lost himself as well. He is disconnected from the world, and he seems to have lost hope.

However, Travis is also a figure who yearns for love and hope. He wants to find his son, and he wants to reunite with his wife. He wants to connect with the world, and he wants to find hope.

Travis's journey is a journey of pain and hope. He suffers, but he does not lose hope. He eventually connects with the world, and he finds hope.

Travis's journey sends us a message of pain and hope. Even if we suffer, we should not lose hope. We can connect with the world, and we can find hope.

 

 

반응형

 

 

파리 텍사스 사막의 상징성
The Symbolism of the Desert in Paris, Texas

 

파리, 텍사스의 황량한 사막은 영화의 분위기와 주제를 형성하는 데 중요한 역할을 합니다. 
사막은 고독, 절망, 그리고 상실의 장소로 묘사됩니다. 
Travis는 사막에서 발견된 후, 그는 말을 하지 못하고, 아무와도 눈을 마주치지 못합니다. 
그는 마치 세상과 단절된 것처럼 보입니다.

사막은 또한 희망과 재생의 장소로 묘사됩니다. 
Travis는 사막에서 아들 Hunter를 만나고, 그와 함께 여행을 떠납니다. 
그들은 사막을 통해 여행하면서, 그들은 서로에 대해 더 많은 것을 배우고, 서로를 이해하게 됩니다. 
그들은 또한 Travis의 아내 Jane을 찾습니다. Jane은 Travis와 재결합하고, 
그들은 함께 새로운 삶을 시작합니다.

사막은 파리, 텍사스의 중요한 상징입니다. 
그것은 고독, 절망, 상실, 희망, 그리고 재생의 장소입니다. 
이 모든 것들은 Travis의 여정과 영화의 주제와 관련이 있습니다.

The desolate desert in Paris, Texas plays an important role in shaping the film's mood and themes. The desert is depicted as a place of loneliness, despair, and loss. Travis is found in the desert after being missing for four years. He is unable to speak and avoids eye contact with anyone. He seems to be disconnected from the world.

The desert is also depicted as a place of hope and regeneration. Travis meets his son Hunter in the desert and they set off on a journey together. As they travel through the desert, they learn more about each other and come to understand each other better. They also find Travis's wife Jane. Jane reunites with Travis and they start a new life together.

The desert is an important symbol in Paris, Texas. It is a place of loneliness, despair, loss, hope, and regeneration. All of these things are related to Travis's journey and the film's themes.

 

 

시각적 미학: 'Paris, Texas'의 영화 촬영법
Visual Aesthetics: Cinematography in 'Paris, Texas'

 

파리, 텍사스의 시각적 미학은 영화의 독특한 분위기를 조성하는 데 중요한 역할을 합니다. 
영화는 넓은 화각과 롱 쇼트를 사용하여 사막의 황량함과 인물들의 고독을 강조합니다. 
또한, 영화는 자연광을 사용하여 영화의 분위기를 더욱 사실적으로 표현합니다.

영화의 시각적 미학은 영화의 주제와도 관련이 있습니다. 
영화는 가족의 상실과 재회, 그리고 인간의 고독과 소외를 그립니다. 
영화의 시각적 미학은 이러한 주제를 시각적으로 표현하는 데 도움이 됩니다.

파리, 텍사스의 시각적 미학은 영화의 독특한 분위기와 주제를 조성하는 데 중요한 역할을 합니다. 
영화의 시각적 미학은 영화를 더욱 예술적이고 감동적인 작품으로 만들어줍니다.

The visual aesthetics of Paris, Texas play an important role in creating the film's distinct atmosphere. The film uses wide-angle lenses and long shots to emphasize the desolation of the desert and the loneliness of the characters. The film also uses natural light to make the film's atmosphere more realistic.

The visual aesthetics of the film are also related to the film's themes. The film tells the story of family loss and reunion, and human loneliness and alienation. The film's visual aesthetics help to visually express these themes.

The visual aesthetics of Paris, Texas play an important role in creating the film's distinct atmosphere and themes. The film's visual aesthetics make the film a more artistic and moving work.

 

 

모호함과 종결
Ambiguity and Closure

 

Wim Wenders 감독의 영화 파리 텍사스는 1984년에 개봉된 독일 영화입니다. 
이 영화는 텍사스에서 실종된 후 4년 만에 나타난 한 남자의 이야기를 그립니다. 
남자는 자신의 이름도 기억하지 못하고, 자신의 과거도 기억하지 못합니다. 
그는 자신의 과거를 찾기 위해 텍사스로 돌아가고, 그 과정에서 자신의 아내와 아들을 만납니다.

영화의 결말은 남자와 그의 아내가 아들과 함께 텍사스를 떠나는 장면입니다. 
이 장면은 매우 모호합니다. 
남자와 그의 아내가 아들과 함께 행복하게 살게 될지, 아니면 다시 실종될지 알 수 없습니다.

이 영화의 결말은 관객들에게 다양한 해석을 불러일으킵니다. 
어떤 사람들은 남자와 그의 아내가 아들과 함께 행복하게 살게 될 것이라고 믿습니다. 
어떤 사람들은 남자와 그의 아내가 다시 실종될 것이라고 믿습니다. 
어떤 사람들은 남자와 그의 아내가 아들과 함께 새로운 삶을 시작할 것이라고 믿습니다.

이 영화의 결말은 관객들에게 희망과 절망, 사랑과 상실, 삶과 죽음과 
같은 다양한 주제를 생각하게 합니다. 
이 영화는 관객들에게 깊은 인상을 남기는 영화입니다.

Paris, Texas is a 1984 German film directed by Wim Wenders. The film tells the story of a man who reappears in Texas four years after going missing. The man does not remember his name or his past. He returns to Texas to find his past, and in the process he meets his wife and son.

The film's ending is very ambiguous. It is not clear whether the man and his wife will live happily ever after with their son, or whether they will disappear again.

The film's ending invites a variety of interpretations. Some people believe that the man and his wife will live happily ever after with their son. Some people believe that the man and his wife will disappear again. Some people believe that the man and his wife will start a new life with their son.

The film's ending makes the audience think about a variety of themes, such as hope, despair, love, loss, life, and death. The film is a powerful and moving film.

 

어린 소년한테는 인생의 반이지

한 남자가 아이를 낳고, 광속으로 한 시간을 여행한다고 해봐요.  광속으로 이동한 후, 한 시간 뒤에 오면요..  그에겐 한 시간이었지만, 아이는 꼬부랑 노인이 되어 있어요